Le e-commerce, c'est cool. Vous commandez une fois, vous recevez des newsletters avec des super-affaires-super-promos-super-nouveautés pour le reste de l'éternité.

Reste que le logiciel de recommandation d'Amazon, il a bien quelques technologies de retard, non? Cette façon d'associer n'importe quoi avec n'importe quoi, cette petite phrase un peu bancale écrite avec beaucoup d'attention pour qu'au moment d'intégrer les mots clefs correspondants aux produits mis en avant, ça mar che à peu près à tous les coups sans risquer de faute d'accord ou autre. Mais des fois, malgré tout ça ne marche pas.

Aujourd'hui, je reçois ce joli mail :

"Vous avez acheté ou évalué Les séries télé de Alain Carrazé [déjà non, je n'ai ni acheté ni évalué ce livre sur Amazon, j'ai juste du te dire que je le possédais, mais peu importe, je vais pas râler, le reste est une très bonne nouvelle :], c'est pourquoi nous souhaitons vous informer que Zac Efron est disponible. Vous pouvez le commander au prix de EUR 11,31 seulement en cliquant sur le lien ci-dessous."

Bon, faudrait m'expliquer le rapport entre Les séries télé d'Alain Carrazé et Zac Efron, mais je ne vais pas me plaindre, hein. Je suis tout à fait partant pour recevoir Zac Efron chez moi pour la modique somme de 11,31€. D'ailleurs Amazon, tu peux le livrer directement tout nu, hein, inutile de s'encombrer de superflu.

Et puis, Amazon, si tu vends du Taylor Lautner, Taylor Kitsch ou du Ian Somerhalder, fais passer la newsletter, hein! Même si tu dois inventer un rapport inexistant avec un truc que je ne t'ai pas acheté.

Bientôt, sur France 2, deux nouveaux épisodes de la série, créée par Hugues Pagan, "Nicolas Le Floch". Elle suit les enquêtes d'un Comissaire de police sous Louis XV, vers 1760 à Paris. Ses enquêtes le mènent de la Cour de Versailles aux bordels de la Capitale.

Ce n'est sans doute pas la série la plus rock n'roll de France, mais c'est de la télé ambitieuse et de qualité, très bien écrite (les dialogues sont en Français de l'époque) et interprêtée.

Ce billet m'oblige en introduction à vous avouer un travers : je regarde 90210. La série que M6 a retitré 90210 Beverly Hills Nouvelle Génération. Oui, ils ont cherché plus long, mais malheureusement ils n'ont pas trouvé. Je ne sais pas pourquoi je regarde, parce que c'est vraiment mauvais, mais je regarde.

Ok, je sais un peu pourquoi je regarde. D'abord, on peut suivre l'évolution des opérations de chirurgie esthétique de Jenny Garth et Shannen Doherty, les Kelly et Brenda de la première série. Ensuite, comme souvent dans les teen-shows, le casting masculin est rarement désagréable à regarder. Les producteurs de la série ont visiblement intégré cet élément et introduit un nouveau personnage, visiblement casté pour les capacités d'interprête de l'acteur, Trevor Donovan comme le prouvent les documents ci-dessous :

Au passage, Trevor Donovan n'est pas crédible deux secondes dans le rôle d'un Lycéen. Il faut dire qu'il fête ce mois-ci ses 31 ans. Il est possible que ça vienne de là.

Il y a un autre domaine dans lequel le pauvre Trevor Donovan n'est pas crédible deux secondes : le rôle qu'on veut lui faire endosser de tombeur de la série -- je devrais écrire tombeur du lycée mais non, je n'y arrive pas sans rire, à écrire qu'il est censée être en Première -- dans les bras duquel toutes les filles sont censées défiler les unes après les autres. Ce pauvre Trevor n'y peut absolument rien, mais il pourrait jouer toutes ses scènes avec un T-Shirt rose portant l'inscription "Je suis gay", l'effet ne serait pas plus fort qu'il ne l'est déjà. Le genre de truc vaguement perturbant qui rend les épisodes de 90210 sans Jenny ni Shannen un peu moins longs.

Le groupe Disney veut racheter Marvel pour 4 milliards de dollars. L’opération n’attend que l’accord des dispositifs anti-trust américains.
La nouvelle, annoncée par surprise au terme de négociations restées totalement secrète, a fait en quelques heures le tour de la planète geek. Marvel, bien sûr, c’est la maison d’édition de comics américains qui compte dans ses rangs Spider-Man, les X-Men et nombre d’autres.

Vu de France, tout cela a ceci de particulier que Disney est un véhicule à fantasmes particulièrement puissant. Ce qui est d’autant plus facile à voir qu’ils sont complètement décalés par rapport à la réalité. Et il est difficile de ne pas y voir au moins un peu d’anti-américanisme : Disney est fait bouc émissaire de l’impérialisme culturel américain. Le tout chargé d’une dimension de véhicule de censure morale, héritée de son identification au dessin animé pour enfant, et qui a le moins de rapport avec la réalité.

Déjà, Walt Disney Company est un groupe vaste qui va bien au-delà de Mickey et des parcs d’attraction. Les studios Touchstone et Miramax, le Network américain ABC et ses programmes (Lost, aujourd’hui, The Practice et son spin-off très liberal – sens américain – Boston Legal hier), c’est ABC-Disney.
Quand Disney a racheté Miramax aux Weinstein, le nouveau propriétaire a laissé les Weinstein à la direction et n’a pas vraiment mis son nez dans leurs affaires. Même quand cela aurait mieux valu.

J'espére très fort chaque jour que Joe Quesada, le redacteur en chef de Marvel qui préside aux destinés du Marvelverse, soit viré. (En six ans à écrire les scénarios d'Amazing Spider-Man, J.M. Straczynski a ressuscité Spider-Man, sorti ultra-amôché des années 90 et d'uine longue période de scénaristes peu inspirés. Tout ça pour que, au terme de ce run, Quesada assassine littéralement le personnage dans un rebondissement digne de Bobby sous la douche dans «Dallas».) Cette espérance n'a absolument pas plus de chances d'être concreétisée après cette annonce qu'avant .

Dans la réalité, Disney est un groupe qui défend une politique sociale très à gauche. C’est cela qui lui vaut des protestations aux Etats-Unis où il a souivent fait l’objet de nombreux boycotts d’organisations religieuses et ultraconservatrices.
En cause, par exemple, sa décision de donner aux employés gay en couple de son groupe les mêmes avantages qu’aux employés hétéros mariés, et ce il y a déjà longtemps. Ou encore les journées spéciales gay organisées dans ses parcs d’attraction américains.

Pour en revenir à la chaîne de télé ABC, c’est là qu’apparut le premier personnage principal homo des séries US – Steven dans «Dynasty». C’est aussi là qu’on vit le premier baiser amoureux lesbien, en fait premier baiser homosexuel de la fiction américaine, les filles ayant pour une trop rare fois précédé les garçons – dans «Relativity», une création de Jason Katims, produite par Edward Zwick et Marshall Herskovitz, en janvier 1997. Et c’est encore sur ABC que Ellen DeGeneres et son personnage de la sitcom Ellen firent leur coming-out qui changea totalement la représentation des homos à la télé américaine. Pour un groupe perçu en France comme censeur et cul-béni, il a sacrément défriché des territoires vierges...

Je rajouterai aussi que le groupe Disney est capable de se remettre en cause au point de privilégier la progression artistique au statut quo. Souvenez-vous. Il y a quelques années, le studio Pixar, génial producteur de films animés en image de synthèse, menaçait de ne pas renouveler son contrat de distribution par Disney. Un temps, on annonça même que le divorce était consommé. Jusqu’au retournement de situation qui vit en quelques sort la petite bête manger la grosse. A savoir Lasseeter, qui dirigeait Pixar, prendre la direction du département animation de Disney. Et y prendre immédiatement de reprendre la production de films en animation traditionnelle, bêtement arrêtée par Disney quelques années auparavant...

Le film se révèle globalement dans la lignée de la franchise ciné jusqu'ici...

Si on ne connait pas bien les livres, c'est à la limite de l'incompréhensible, notamment parce que le scénario se révèle absolument incapable de mettre en valeur les enjeux dramatiques. Du coup, des scènes qui devraient être fortes sont au mieux dénuée d'impact, voire de sens. Ainsi de l'attaque de Potter sur Malfoy en utilisant le sort du Prince et de la révélation de l'identité de celui-ci.

Si on connait les livres, on a alors affaire à une mise en image plate et superflue qui, pour une fidélité de forme au materiel original, sacrifie la fidélité d'esprit. Toutefois, comme c'était déjà le cas du cinquième film, celui-ci arrive au moins a faire naitre un minimum d'empathie pour les personnages et donc d'émotion (même si c'est un peu moins le cas que le cinquième qui faisait très bien partager la détresse et la colère d'Harry).
La scène autour du corps de D est ainsi à peu près réussie -- alors que la scène de la mise à mort en elle-même, ainsi que la course-poursuite qui la suit, sont elles complètement ratées, à l'image de la quasi-totalité des scènes d'action de la franchise. Cela ne rend vraiment pas justice à l'écriture si vivace de JK Rowling.

Cette émotion relative, avec la mise en image soignée et la photographie élégante, offrent néanmoins de quoi supporter une projection qui reste un peu longuette...